Inges Idee

Werke

Auf Geht’s!

Öffentliche Schule Führichstraße 53, München Auftraggeber: Landeshauptstadt München Baureferat Betreuung: QUIVID – das Kunst am Bau Programm der Stadt München Auf dem Übergangsbereich von Schulgelände zum öffentlichen Raum wird eine 12 m hohe Figur platziert, die einen ins riesenhaft gezoomten Schüler darstellt, der mit großen Schritten, über den Zaun hinweg, aus der Schule tritt. Die Skulptur ist bewusst als comic- und spielzeughaften Charakter angelegt, der sich einer jugendlichen Ästhetik bedient, die sich auch in der leuchtenden Farbigkeit niederschlägt. Die perspektivische Überspitzung verstärkt diesen Eindruck – riesenhafte Turnschuhe und lang gezogene Beine tragen letztlich einen normal großen Oberkörper. Stellvertretend für die gesamte Schülerschaft befindet sich die Figur auf dem Weg in die Welt außerhalb der Schule, den sie voller Elan und Selbstvertrauen antritt. Weiterführende Links: Schule Führichstraße QUIVID

Haste Töne

Kreisverkehr, Stadt Monheim am Rhein DE 2019 Auftraggeber: Stadt Mohnheim am Rhein Material: Asphalt, farbiger EPDM Belag, Stahl, duplexbeschichtet, Edelstahl Größe: ø 30 meter Der Kreisverkehr in Monheim wird als überdimensionierter Plattenspieler inszeniert. Ein riesiger Tonarm wartet geduldig auf seinen Einsatz auf der Asphaltfläche, während der Puck in der Mitte dem psychedelischen Label verlässlichen Halt verleiht. In der Zwischenzeit drehen die Autos die imaginäre Schallplatte mal langsamer, mal schneller – Sound und Rhythmus bestimmt das Verkehrsaufkommen. Die Drive-Thru Kreisverkehr Party hat begonnen…

Erwartung

Main Station, Taichung, Taiwan 2015-18 Auftraggeber: Railway Reconstruction Bureau, MOTC Material: Edelstahlrohre, gebogen, Holz, Kunststoff, Sandgestrahlter Beton, LED Lichter Größe: HBT 8,5 x 11,48 x 2,7 Meter Auf dem Bahnhofsvorplatz von Taichung steht die monumentale, stark abstrahierte Figur eines Kindes, das den Blick erwartungsvoll auf die Treppe zum neuen Bahnhofsgebäude gerichtet hat. Während rund herum geschäftiges Treiben herrscht, strahlt die Skulptur Ruhe und Konzentration aus, die als Vorfreude auf die baldige Reise oder die Ankunft einer bekannten Person gedeutet werden kann. Farbe, Größe und Ausrichtung der Skulptur lenken das Augenmerk auf den Raum zwischen altem und neuen Bahnhof, während die ringförmigen Elemente, aus denen die Figur aufgebaut ist, Geschwindigkeit und Mobilität evozieren. Das Bild ruhiger Antizipation bildet einen poetischen Gegenpol zur transitorischen Flüchtigkeit des Ortes.

Hase

Kunst im öffentlichen Raum, Grünzug Röthelheimpark Erlangen 2015 Auftraggeber: Stadt Erlangen Betreuung: Kulturamt Erlangen Idee des Entwurfes ist, die langjährige Geschichte des Ortes als militärischer Standort (US Militärpräsenz bis Anfang 1990er Jahre) mit der neuen Nutzung als attraktives, in die Landschaft eingebettetes Wohnquartier zu verbinden. „Auf dem Grünzug wird eine 3,8 m hohe Skulptur platziert, die aus polierten Edelstahlflächen einen riesigen, geometrisierten Hasen formt. Auf den unterschiedlich geneigten Flächen spiegelt sich splitterhaft die gesamte Umgebung der Skulptur, wobei der Hase in einer Art „kristallinem“ Camouflage Effekt mit seinem Standort verschmilzt. Die Skulptur changiert zwischen funkelnder Attraktion, avancierter Tarnung und rationaler Abstraktion des digitalen Zeitalters. Sie vereint in ihrer hybriden Erscheinung Gegensätze wie Natur und Technik, visuelle Attraktion und Mimikry, Geschichtlichkeit und Neubestimmung des Ortes auf überraschende und komplexe Weise.“

Receiver

Receiver ist eine 19 m hohe spiegelpolierte Edelstahlskulptur, die die Urform des Eis mit moderner Kommunikationstechnologie verbindet. DR Byen, der neue Standort des Dänischen Rundfunks, beherbergt in hochkarätiger Architektur ein ambitioniertes Medien- und Kulturzentrum. Vor den monumentalen Gebäudekomplexen steht Receiver – eine Skulptur die sich mit ihrer verspiegelten Oberfläche, der organischen Form sowie der diagonal in 19 m Höhe schießenden Antenne eigenständig in diesem architektonischen Ensemble behauptet und direkt mit den Inhalten des öffentlichen Rundfunks korrespondiert. Das nahtlose Zusammentreffen von Ei und Antenne erscheint ungewohnt und selbstverständlich zugleich. Reflektion und Kommunikation sind die beiden Schlüsselbegriffe, die hier verhandelt werden. Natur und Hightech, Terminator und Comic, Cocooning und Kommunikation treffen aufeinander und bilden vor dem Hintergrund der dynamischen Medienschaltstelle einen kontemplativen, fast spirituellen Ruhepunkt. Auf der gekrümmten Oberfläche bündelt die Skulptur ihre gesamte Umgebung wie auf einem „screen“– den Himmel, die riesigen Architekturen, die vorbeigehenden Menschen. Faktisch und symbolisch wird somit ein ständig aktuellen Spiegel der gegenwärtigen Welt vermittelt.

Eckdaten

www.ingesidee.de

Installation, Lichtkunst, Skulptur

Unsere Arbeit

inges idee arbeitet als künstlerisches Kollektiv im öffentlichen Raum. Dort geht es darum ein Gespür für Möglichkeiten und Besonderheiten eines Ortes zu entwickeln und auszuloten was ein konkreter Eingriff auszurichten vermag. Das geschieht im Dialog mit dem jeweils vorgefundenen Ort, der, im Gegensatz zum referenzlosen „White Cube“ in Museen und Galerien, nicht statisch und zeitlos ist, sondern einem ständigen Veränderungsprozess unterliegt. Um einen Ort richtig zu begreifen, bedarf es einer Untersuchung seiner räumlichen, sozialen und historischen Gegebenheiten.
Kunst im öffentlichen Raum kann einen vorgefundenen Kontext verschieben um den Blick auf andere Wirklichkeitsaspekte zu öffnen. Wenn das gelingt wird der Ort interessanter und reicher. Der gewohnte Ablauf des öffentlichen Lebens wird für einen Moment unterbrochen und der Betrachter erhält die Möglichkeit über das zu reflektieren, womit er sich unerwartet konfrontiert sieht. Das kann ganz unmittelbar geschehen, und muß nicht notwendigerweise theoretischer Natur sein. Diese Unmittelbarkeit der Erfahrung ist ein demokratisches Erlebnis, das inges idee versucht in Gang zu setzten. Es geht um eine Neubestimmung des Ortes und die Beziehung des Betrachters zu dem was er dort wahrnimmt und erlebt. Gelungene künstlerische Eingriffe bereichern nicht nur den Ort im Allgemeinen, sondern insbesondere die Menschen, die ihn als Erweiterung ihrer privaten Sphäre erleben können.