Julia Mensch

Werke

Bibliothek

APP’N’CELL NOW, Ausstellungsansicht, Kunsthalle Appenzell, 2020

Elisabeth Pletscher (1908-2003) aus Trogen (Kanton Appenzell Ausserrhoden) war Labor-Assistentin und Aktivistin für das Frauenstimmrecht. Sie hat ihre erste politische Rede über das Frauenstimmrecht 1959 gehalten und zum ersten Mal gestimmt in 1990 in Trogen. Ihre Fotoalben und persönlichen Papiere sind heute Teil des Kantonsarchivs. In einer der Archivkisten mit dem Aufkleber “Lektüren” gibt es sieben Notizbücher, in denen schrieb Elisabeth die Namen aller Bücher, die sie von 1927-2003 gelesen hat, zusammen mit einer Beschreibung über jedes von ihnen. Bibliothek besteht aus zwei Teilen: einer Fotografie der Notizbücher und einem Heft mit einer von mir erstellten Liste der Namen der Bücher, die Elisabeth erwähnte, geordnet nach Jahr und Dekade.

CARTOGRAFIA DE UN EXPERIMENTO A CIELO ABIERTO (Kartographie eines Experiments unter freiem Himmel)

Soil is an Inscribed Body, Ausstellungsansicht, Savvy Contemporary, Berlin, 2019

Installation, bemalte Keramikteller, Publikationen, Veranstaltungen 2017-laufend Der anhaltende Boom der agroindustriellen Biotechnologie begann in Argentinien 1996 mit der Zulassung der ersten gentechnisch veränderten (GV) Kulturpflanze für den kommerziellen Anbau: Monsantos Roundup Ready Soja mit Glyphosat-Toleranz. Seither wird das Monokultur-Modell, in dem Soja die Hauptrolle spielt, in Argentinien angewandt als seien die Felder offene Laboratorien für Agro-Technologien, die von multinationalen Firmen (wie Bayer-Monsanto, Syngenta, etc.) auch hier in Europa entwickelt werden. Mehr als 300 Millionen Agropestizide werden jedes Jahr versprüht, die Anbauflächen ständig vergrößert, Rekordernten beworben und neue GV-Eigenschaften und -Pflanzen eingeführt, ohne jegliches Vorsorgeprinzip. Aber so wie die negativen sozio-ökologischen Konsequenzen und die verstörenden Gesundheitsprobleme dieses Modells sich vermehren, wachsen auch Widerstand und Alternativen. Diese Arbeit ist eine Kartographie, bestehend aus Porträts von Menschen und Pflanzen, und aus Chroniken die auf meiner laufenden Forschung über die argentinische Situation in Verbindung mit dem globalen Kontext aufbauen.

LA VIDA EN ROJO (Das Leben in Rot)

La vida en rojo, Ausstellungsansicht, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, 2016

La vida en rojo, Ausstellungsansicht, Kunstraum Baden, Schweiz, 2019

Das Leben in Rot (2008-laufend) ist ein Langzeitprojekt, das das private und politische Leben meiner Grosseltern zum Ausgangspunkt nimmt, welche beide überzeugte Kommunisten in Argentinien waren – in einem Land, wo der Sozialismus nie realisiert wurde, sondern Utopie geblieben ist. Das Projekt ist eine künstlerische Untersuchung der Geschichte des Kommunismus im 20. Jahrhundert, des Gebrauchs von persönlichen Dokumenten zur Reflexion über Geschichtsschreibung und der Veränderungen der Bedeutung von Bilddarstellungen in verschiedenen Zeiten und Kontexten. Das Projekt entstand aus dem Bedürfnis heraus, die Art und Weise, wie meine Eltern und Grosseltern mit dieser Geschichte umgegangen sind, zu verstehen und damit Werkzeuge meiner eigenen Generation konstruieren zu können um in der Gegenwart zu handeln.

BALADA TROPICAL (Tropical Ballad)

Teil von Das Leben in Rot. Installation. 1961 reiste meine Großmutter als Teil einer argentinischen Arbeiter*innendelegation nach Kuba. Während der Reise traf sie Che Guevara und besuchte verschiedene Städte und das Land. Sie hat keine Fotos gemacht, aber sie schrieb einen Brief an meinen Großvater Rafael, in dem sie das Paradies, das sie sah, beschrieb – die Konkretisierung des Traumes namens Revolution. Balada tropical schreibt die Reise von Isabel nach Kuba im Jahr 1961 neu, wobei sie ihren Brief als Ausgangspunkt nimmt und in Beziehung setzt mit kubanischer Literatur, meinen eigenen Forschungen auf der Insel und Interviews mit kubanischen Frauen, die Teil der sogenannten Enkel*innengeneration der Revolution sind. Was ist von diesem sozialistischen Paradies, das meine Großmutter einmal besucht hat, übrig geblieben? War es damals ein Paradies? Warum ist die Darstellung der Revolution hauptsächlich männlich? Warum sind weibliche Figuren, die Teil der Guerilla waren, wie Haydeé Santamaria und Celia Sanchez, nicht Teil des offiziellen Diskurses? Wie wäre die Revolution, wenn sie in den 80er Jahren nicht gestorben wären? Wie wäre eine Politik, die nach den Regeln und der Affektivität von Frauen und den sogenannten neuen Geschlechtern gestaltet würde?

RAFAELS REISE (Leipzig, Berlin, Dresden)

1973, Ausstellungsansicht, Galerie im Turm, Berlin, 2014

Rafaels Reise (Berlin, Dresden), Dias, 1973/2008–2014

Teil von Das Leben in Rot. Installation, Schwarz-Weiss-Fotos (Leipzig), synchronisierte Doppel-Diaprojektion (Berlin, Dresden), 1973/2008–2014 Als Mitglied der kommunistischen Partei Argentiniens hat mein Grossvater in 1973 eine politische Reise durch die DDR und die Sowjetunion gemacht, um den Sozialismus in der Praxis kennenzulernen. In diesen Monaten hat er mit einer Zenit Kamera, die er auf der Reise gekauft hat, ausgiebig fotografiert, was er vorher nie so gemacht hat und auch danach nie wieder machen würde. Zwischen 2008 und 2014 habe ich nach den Orten gesucht, die er dokumentiert hat, und habe sie wieder fotografiert – vom gleichen Standort, mit der gleichen Kamera und dem gleichen fotografischen Medium, welches er 1973 benutzt hatte.

ISKRA | Essay über den Gebrauch eines leeren Raums

Rafaels Reise (Leipzig), Schwarz-Weiss-Fotos, 1973/2008–2014

ISKRA (russisch: der Funke) war die erste kommunistische Zeitung. Sie wurde von Lenin gegründet und im Jahr 1900 zum ersten Mal heimlich in Leipzig gedruckt. Mit der politischen Zeitung sollte die ideologische Einheit der russischen Sozialdemokraten gefestigt werden. 1956 hat die Regierung der DDR in einem kleinen Haus ausserhalb des Stadtzentrums, wo die Zeitung ursprünglich gedruckt wurde, die Iskra Gedenkstätte eröffnet. Nach der Wiedervereinigung wurde diese Gedenkstätte wieder geschlossen. Mein Grossvater Rafael hatte die Iskra Gedenkstätte 1973 als Mitglied der argentinischen kommunistischen Partei während einer politischen Bildungsreise besucht. Er hat eine Postkarte gekauft und fünf Schwarz-Weiss-Fotos gemacht, zwei drinnen und drei draussen. 2012 gehörte das ehemalige Museum der Leipziger Wohnungs- und Baugesellschaft und stand leer. Vom Lenin-Denkmal ist nur der Sockel übrig geblieben. Bis Sommer 2014 gehörte die ehemalige Gedenkstätte der Leipziger Wohnungs- und Baugesellschaft und wurde im September 2014 verkauft. Inzwischen ist die Umwandlung in ein privaten Wohnhaus geplant. Bevor das Gebäude der ehemaligen Druckerei und ehemaligen Gedenkstätte eine neue Definition bekommt, habe ich es mit dem Projekt Iskra: Essay über den Gebrauch eines leeren Raums ein letztes Mal öffentlich zugänglich gemacht. Durch die Kooperation verschiedener Akteure wurde eine Reflexion und Diskussion über den vielschichtigen Ort und über Leerstellen in der Erinnerungskultur ermöglicht. Wie wird mit Teilen der zeitgenössischen Geschichte umgegangen und wie werden historische Erzählungen konstruiert, sowohl damals in der DDR, als auch im heutigen Deutschland? Was darf erinnert werden, was nicht? Was ist von der Utopie geblieben, die mein Grossvater in der DDR gesucht hat? Mit der Teilnahme von Boris Buden, Britt Schlehahn, Steffi Marung, Thomas Klemm und anderen.

Eckdaten

www.julia-mensch.blogspot.com

Fotografie, Grafik, Medienkunst, Partizipation

* 1980

STATEMENT

Ich entwickle meine Praxis basierend auf Langzeituntersuchungen, Reisen, Literatur und Theorie, Besuche von Archiven und Territorien und dem Führen von Interviews. Meine Arbeit ist eine Schnittstelle von Text, Installation, Interventionen und Veranstaltungen im öffentlichen Raum, Fotografie, Video und lecture performance.
Während den letzten 10 Jahren habe ich Das Leben in Rot entwickelt, ein Projekt und eine künstlerische Untersuchung der Geschichte des Kommunismus im 20. Jahrhundert und der Verwendung persönlicher Dokumente zur Reflexion über Geschichte und die Veränderung der Darstellung von Bildern in verschiedenen Zeiten und Kontexten. Zurzeit arbeite ich an der Kartografie eines Experiments unter freiem Himmel. Ein Projekt über Extraktivismus, mit Schwerpunkt auf dem in Argentinien seit 1996 angewandten Modell der transgenen Landwirtschaft und seinen negativen Auswirkungen auf Gesundheit und Umwelt, sowie auf dem wachsenden Widerstand und den Alternativen, die neue Horizonte und Formen der Beziehung zur Natur schaffen.

Vita

CH/AR 1980 geboren in Buenos Aires, Argentinien

Studium
2012-2015 UdK, Universität der Künste (Klasse Hito Steyerl), Berlin/DE
2011 UNA, Abschlussthese Bildende Kunst, Thesisbetreuer Eduardo Molinari, Buenos Aires/AR
2000-2006 UNA, Nationale Universität der Künste (Abschluss Bildende Kunst), Buenos Aires/AR

Preise / Stipendien / Projektbeiträge (Auswahl)
2021 Recherchestipendium, Berliner Senat/DE
2021 Werkbeitrag, Pro Helvetia/CH
2020 Nominierung Villa Romana Preis/DE
2019 Recherchestipendium, Berliner Senat/DE
Nominierung Preis der Nationalgalerie (Longlist), Berlin/DE
2018 Premio Arcoíris a la creación Audiovisual Argentina, Bienal de la Imagen en Movimiento/AR
2017 Nationales Stipendium für individuelle Projekte, FNA Nationaler Kunstfond/AR
2015 Nationales Stipendium für individuelle Projekte, FNA Nationaler Kunstfond/AR
2014-2015 Projektbeitrag (für Palatti AR AI), Amt für Kultur Appenzell Ausserrhoden/CH
2012-2015 DAAD Stipendium, UdK Universität der Künste Berlin/DE
2014 Projektbeitrag, Kulturamt Leipzig/DE
Projektbeitrag, Interflugs/DE
2013 Projektbeitrag, Robert Bosch Stiftung/DE
2010 Nationales Stipendium für individuelle Projekte, FNA Nationaler Kunstfond/AR
2008 Stipendium der Sulzberg Stiftung, Winterthur/CH
2006 2º Preis, Nationaler Preis für Bildende Künste im Bereich Textilkunst, Buenos Aires/AR

Einzelausstellungen
2019 La vida en rojo, Kunstraum Baden/CH
2018 La vida en rojo, EAC, Montevideo/UY
2016 La vida en rojo, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires/AR
2014 Iskra | Essay über den Gebrauch eines leeren Raums, ehemalige Iskra Gedenkstätte, Leipzig/DE
1973, Galerie im Turm, Berlin/DE
2013 Salashi, Pyecka Galerie, Kosice/SK
2011 El obrero Gráfico, Oficina Proyectista + Intervention im öffentlichen Raum, Buenos Aires/AR
2009 María y Zhou Qiong, Microespacio M2, CCEBA, Buenos Aires/AR
Rafaels Reise, Blumen, Leipzig/DE
Doris und Elisabeth, Villa Sträuli, Winterthur/CH
2004 Fragmentos de Noemí, Centro Cultural San Martín, Buenos Aires/AR

Gruppenausstellungen (Auswahl)
2021 The Bridge Can Get Us There, Archive Berlin-Savvy Contemporary, Berlin/DE
Museo de la Democracia, NGBK, Berlin/DE
Reactivating Videographies, Real Academia de España en Roma/IT
Transformación. La gráfica en desborde, Museo Nacional de Grabado, Buenos
Aires/AR
2020 APP’N’CELL NOW, Kunsthalle Appenzell/CH
Familien-Modelle, Shedhalle, Zürich/CH
2019 Soil is an inscribed Body, Savvy Contemporary, Berlin/DE
Comunidades Imaginadas, 21st Contemporary Art Biennial Sesc_Videobrasil,
São Paulo/BR
Ohne Titel, Kunstmuseum Appenzell/CH
Lucha de calles, Sala PAyS - Parque de la Memoria, Buenos Aires/AR
2018 Bienal de la Imagen en Movimiento, UNTREF, Buenos Aires/AR
Museo del Neoextractivismo, La Tribu, Buenos Aires/AR
2017 Naturaleza Salvaje, BienalSur, CNB Contemporánea, Buenos Aires/AR
Hidden Poems (Ed. II), Kaskadenkondensator Basel/CH
2016 On off shore, Museum für Fotografie der Staatlichen Museen Berlin/DE
Staging Distance, Zeiss-Großplanetarium, Berlin/DE
2015 Palatti AR AI, Galería Big Sur, Buenos Aires/AR
Stories From The End, UP Gallery, Berlin/DE
Palatti AR AI, Centro Cultural de España, Montevideo/UR
Through the Looking Screen, 175 Gallery, Seoul/KR
10 Years of Palatti, Kotti Shop, Berlin/DE
2014 MOnuMENTS, Tête, Berlin/DE
2013 Palatti-Schopf, Ledi - Die Wanderbühne, Oberegg, Appenzell Innerrhoden/CH
2012 f/stop, 5. Festival für Fotografie Leipzig, Spinnerei, Leipzig/DE
FOLILAB, Bienal de Fotografía, Museo de la Fotografía Lima/PE
2012 Über den Inhalt der Zeit, Kunstverein Leipzig/DE
2010 Parada Quebrada, Proyecto Bicente, Museo José A. Terry und Museo Casanova, Tilcara, Jujuy/AR
Es una zona difícil, Kunstvlaai Art Pie, Amsterdam/NL
2009 5ta. Bienal Internacional de Arte Textil, Palais de Glace, Buenos Aires/AR
Kunst und Öffentlichkeit, NBK, Berlin/DE