Sabine Herrmann

Werke

Making Love Revolutionary

DEUTSCHLAND IST EINS: VIELES. Friedliche Revolution und Deutsche Einheit jähren sich 2019 und 2020 zum dreißigsten Mal. Die Bundesregierung erinnert daran und hat für die Jubiläumsfeierlichkeiten Künstler eingeladen, den Innenraum des Pavillon der EinheitsEXPO zugestalten. Making Love Revolutionary wurde dafür ausgewählt. Das Konzept hebt durch den Prozess der Annäherung die positiven Aspekte der friedlichen Revolution hervor. Die Verwendung von historischen Texten und Zitaten und die Anlehnungen an Pop Art schaffen dabei eine neue ästhetische und diskursive Ebene. In den drei Tagen werden die Wände des Kubus schwarz untermalt, wobei – in Typ und Größe variierend – über alle vier Wände die Worte „Making Love Revolutionary“ ausgespart bleiben. Die Besucherinnen und Besucher werden dabei direkte Zeuginnen und Zeugen bei der Entstehung dieses raumgreifenden Kunstwerks. Zudem sind unter der Decke 10cm breite Papierbahnen montiert, die mit Aufrufen, Ausschnitten aus Reden, Mitteilungen und Pamphleten bedruckt sind und sich mit dem Thema „Selbstermächtigung – Liebe – Revolution“ befassen. Idee und Ausführung: Das Kollektiv: Sabine Herrmann, Klaus Killisch, Markus Rheinfurth Technik: Acrylmalerei, Digitaldruck, 500 x 600 x 300 cm, Soundcollage Auftraggeber: Bundesregierung Deutschland Zeitraum: 8. – 10. September 2020 Standort: Luisenplatz, Potsdam

r | u | n | n | e | r | s

Wandgestaltung am Neubau einer Sporthalle in Berlin. r | u | n | n | e | r | s thematisiert Bewegung, Laufen und Rennen. Steht der Betrachter unmittelbar vor der Wandgestaltung, wird er eine abstrakte Farbflächenkomposition wahrnehmen, die durch ein regelmäßiges aluminiumfarbenes Streifenmotiv gerastert ist. Sobald sich der Betrachter nach links oder rechts bewegt, also entweder zum Sportplatz hin oder von dort kommend, verschwindet das abstrakte Farbflächenbild zunehmend und er kann das grafische Schwarz/weiß-Motiv der Läufer erkennen. Durch eine einfache optische Täuschung entsteht ein räumlicher Effekt, durch den sich die Bewegung des Betrachters in der Bewegung der Bilder wieder findet. Idee, Planung und Organisation: Sabine Herrmann, Klaus Killisch Technik: auf 83 Stück zweiseitig pulverbeschichtete Aluminiumhohlprofile, sind Outdoor-Digitaldruckstreifen aufgebracht. Klebekanten sind vandalismussicher mit Klarlack versiegelt, Aluminiumhohlprofile sind im Abstand von 10 cm, auf unterschiedlich farbige Fassadenplatten (HPL) verschraubt. Die Farbgestaltung der Außenwände ist ebenfalls teil des Konzeptes. Ausführungszeitraum: 2012 – 2013 Standort: Str.18 Nr.37, 13156 Berlin-Pankow

bayon

bayon Sabine Herrmann hat im Mai 2014 Kambodscha bereist. Dort besuchte sie die berühmte Tempelanlage von Ankor und den Bayon Tempel. Diese vom Urwald zurückeroberte Stätte hochentwickelter Kulturleistung vergleicht die Künstlerin mit den Überresten der Bauwerke des Architekten Vann Molyvann (Schüler von Le Corbusier) aus den 60er Jahren der kulturellen Blüte Kambodschas in Phnom Penh. Das völlige Verschwinden seiner ursprünglichen Form und der zugrunde liegenden sozialen und künstlerischen Ideen in vergleichsweise kurzer Zeit durch das mörderische System der roten Khmer wird thematisiert durch eine temporäre Wandarbeit in der Galerie wolkenbank Rostock. Idee und Ausführung: Sabine Herrmann Technik: Aufputzmalerei Größe: 200 x 1000 cm Zeitraum: temporär, 2014 Standort: Galerie Wolkenbank, Rostock

wolke sieben

Sabine Herrmann, 2009, Glasobjekt, Industrienetz, Installationsansicht 5. aquamediale © VG Bildkunst

wolke sieben ein ultramarinblaues Glasobjekt aus mehreren Schichten im Mundblasverfahren hergestelltem Flachglas, bearbeitet in der Glaswerkstat B. Bolender in einem, in die vorgegebene Form genähtes Netz aus Industriematerial, über der stark befahrenen Wasserstrasse in Lübben-Spreewald aus Anlass der 5. Aquamediale des Landkreises Dahme-Spreewald Das ultramarinblaue Glasobjekt, das sich beim Durchfahren der Wasserstrasse als abgestürzte Wolke gegen den Himmel abzeichnet, schwebt in einem hellfarbenen Netzwerk, wie eine Art Traumblase, die kurz vor dem Versinken (im Wasser) aufgefangen wird. Das Altertum kannte sieben Himmelssphären – auch sieben Himmel genannt. Auf Gewölk (dem siebten Himmel) befinden sich Gerechtigkeit und Recht, die Schätze des Lebens, die Schätze des Friedens und die Schätze des Segens, die Seelen der Gerechten, die Geister, die Seelen derer, die einst geboren werden und der Tau, der einst die Toten beleben wird. Gefunden sind fernerhin …. Aus Talmud Hagiga 11,1,12b Idee, Planung und Organisation: Sabine Herrmann Technik: mundgeblasenes ultramarine blaues Glasobjekt, angefertigtes Industrienetz Ausführung Glas: Werkstatt Glasgestaltung B. Bolender, Kasel Golzig Zeitraum: 2009 (Juni bis September) Standort: 5. aquamediale, Landkreis Dahme-Spreewald

passion

Fass mich nicht an! Sabine Herrmanns künstlerische Deutung des Ostergeheimisses Einen ungrundierten, groben Jutestoff, auf einem Keilrahmen gespannt, hat Sabine Herrmann mit unendlich vielen weißen Pinselstrichen ‚grundiert’ und darüber graue und orangefarbene Striche gesetzt, die am rechten Bildrand immer dunkler werden. Darüber hat sie in der Art von Weißhöhungen wiederum weiße Striche gesetzt, die sich mit den orangeroten und grauen Tönen mischen. Die Farben entsprechen dem Farbschema der Paul-Gerhard-Kirche, aber auch dem Farbspektrum des verdeckten ursprünglichen Altarbildes des Spätnazarener Noack von 1910. Technik: Acryl, Pigmente auf Jute ungrundiert über Altarbild temporäre Installation in der Paul-Gerhardt-Kirche Berlin Prenzlauer Berg während der 5-wöchigen Passionszeit 2011.

Eckdaten

www.sabine-herrmann.eu

Grafik, Malerei

* 1961 Meißen

Arbeiten für den öffentlichen Raum

2020 Potsdam, 30 Jahre friedliche Revolution, Ausführung des temporären
Kunstwerk im Kubus auf dem Louisenplatz, (Das Kollektiv)
seit 2015 Berlin, Mitarbeit im Beirat für Kunst im öffentlichen Raum des
Bezirksamtes Berlin-Pankow
2013 Berlin, Ausführung der Wandarbeit am Umkleidegebäude der Sporthalle,
Titel: „runners“, Metallprofile, Inkjetprint auf Folie auf farbigen
Holzpaneelen, 3 x 10 m, (mit Klaus Killisch)
2011 Berlin, 1. Preis im Kunstwettbewerb für die Gestaltung am
Umkleidegebäude der Sporthalle Pankow-Charlottenstrasse Titel:
„runners“, (mit Klaus Killisch)
2009 Lübben, Aquamediale 5 Spreewald, Titel: „wolke “ Glasobjekt für den
Außenraum in der Parkanlage Spreewald, Glasskulptur, Netz,
Aufhängung, 12 x 10 m
1998 Berlin, Unterirdischer Wasserspeicher in Berlin-Prenzlauer Berg, Titel:
„in rot“, Rauminstallation, Licht(Neon) und einem Farbkörper aus
chinesischer Seide, 6 x 4 x 20 m
2001 Berlin, Paul-Gerhardt-Kirche Berlin, Titel: „Himmel über Kreuz“, Altarbild,
Acryl auf Jute und Forex, 4,50 x 3,00 m
1996 Berlin, Preisrichterin im Wettbewerb "Übergänge" der Senatsverwaltung
für Bauen, Wohnen und Verkehr
1995 Berlin, 1. Preis (mit Thomas Locher) des Wettbewerbes der TRIAS
Gruppe, Bürokomplex Holzmarkstraße (nicht ausgeführt)
1994 Berlin, Ladengalerie Kurfürstendamm, Schauvitrine,Titel: „in rot“,
chinesische Seide, Beleuchtung, 3,00 x 2,50 x 6,00m
1990 Berlin, Eingangssituation Kindertagesstätte in Berlin-Altglienicke, Titel:
„fliegen“, sechs Wandbilder, Acryl auf Putz
1986-1990 Beratertätigkeit im Büro für baugebundene Kunst des Berliner Magistrats

Vita

1961 in Meißen geboren
in Berlin Prenzlauer-Berg aufgewachsen

            lebt und arbeitet in Berlin 
        Atelieradresse: Drontheimer Str. 35a, 13359 Berlin

seit 1986 freiberufliche Künstlerin hauptsächlich in Berlin, internationale
Ausstellungen und Beteiligungen, Kunstpreise und Stipendien
1981 Hochschule für Bildende Künste Dresden, Grundlagenstudium
1982 - 1986 Kunsthochschule Berlin-Weißensee, Studium Malerei/Grafik
1986 Diplom für Malerei bei Prof. Heinrich Tessmer, Prof. Diether Goltzsche
1991 - 1992 La résidence d’artistes und L'École nationale supérieure d’art Villa Arson
Nice, Nizza
1988 - 1999 Gründung und Organisatorin der Galerie Wilfriede-Maaß-Berlin
seit 1994 Mitglied im Verein der Berliner Künstlerinnen 1867, ab 2018 im Vorstand
seit 2011 Initiatorin und Kuratorin des Projektes "passion" - Altarbildverhüllungen
Paul-Gerhardt-Kirche Berlin
seit 2013 für den BBK Mitarbeit in der Jury für die Ankäufe der Artothek des n.b.k.
Neuen Berliner Kunstvereins
seit 2016 Lehrbeauftragte für Malerei an der Justus-Liebig-Universität Gießen im
Fachbereich 03 Künstlerische Fachpraxis
Seit 2019 Mitglied im Fachbeirat des Brandenburgischen Landesmuseums für
moderne Kunst