Veronike Hinsberg

Werke

Gerade & Bogen & Kreuzung. Verschlungene Wege

© Alexander Ludwig Obst & Marion Schmieding

1. Platz im Kunst Bau Wettbewerb Grundschule Schleizer Straße/Berlin Bodengestaltung im Foyer und auf dem Vorplatz Material und Maße: Herstellung und Verlegung von Pflastersteinen bzw. Werksteinplatten auf 260 qm (innen) und ca. 420 qm (außen). Gesamtbudget: 184.000,- Euro Ein roter Streifen, zusammengesetzt aus Geraden, Viertelbögen und Überkreuzungen, schlängelt sich auf ca. 580qm und verbindet dabei den Innenraum (Foyer) mit dem Außenraum. Inhaltlich greift er einerseits die modulare Bauweise des Neubaus auf, und andererseits die vielfältigen sprachlichen Bilder, die sich aus textilen Techniken ergeben.

curtain, cortina, cohort

Tor 1, 1280 x 200 x 45 cm © Florian Holzherr

Tor 2, 780 x 200 x 30 cm © Florian Holzherr

Tor 3 (Kindergarten) 1330 x 200 x 60 cm © Florian Holzherr

1. Platz im Kunst am Bau Wettbewerb für die Europäische Schule & Kindergarten, München Auftraggeber: Bauamt München, Gesamtetat 258.000,- € Drei Tore und Zaunanlagen, Stahl, Spritzverzinkt und lackiert Für die Europäische Schule und den Kindergarten München wurde die Gestaltung der drei Tore/ Zaunanlagen vorgeschlagen. Diese beruhen auf mathematisch-geometrischen Konstruktionen und schaffen einen fließenden Übergang zwischen öffentlichem Raum und Schulgelände. Der Eingang verweist auf Funktion und Wertigkeit des Gebäudes und stiftet symbolische Identität. Im architektonischen Sinne ist ein Tor die Membran zwischen Innen und Außen, zwischen dem umfriedeten Raum einer Gemeinschaft und dem öffentlichen Raum. Mit dem Entwurf curtain - cortina - cohort soll diese semipermeable Grenze zwischen Innen und Außen betont, sowie eine verheißungsvolle Erwartungshaltung auf das „Dahinter“ geweckt werden. Der Vorhang, die Gardine ist vornehmlich ein europäisches Phänomen. Beeinflußt durch verschiedene Kulturen und religiöse Traditionen entwickelt sich hier eine große Bandbreite: von zweckmäßigen einfachen Lösungen bis hin zu überbordender Fülle komplizierter Raffungen und Schichten. Über seine Funktion als verdunkelndes oder auch wärmendes Element hinaus besagt ein Vorhang viel über die Kultur eines Bewohners und dessen Bedürfnis nach Privatheit und Abgrenzung. Sowohl die Funktion des Tors als „empfangende“ Grenzmembran als auch die Betonung dieser Grenze/Umgrenzung als Zeichen kultureller Eigenheit/Identität einer (Schul-) Gemeinschaft soll mit diesem Entwurf betont werden.

GEGEBENES

Fotomontage der Inschrift an der Wand des Maschinenhauses. © Veronike Hinsberg

Anagrammatische Veränderung des Wortlauts der Inschrift © Veronike Hinsberg

Entwurf für den eingeladenen Wettbewerb Humboldt Forum Dach (HUF5), 2020. Ausgangspunkt für die Stuckarbeit für die Wand des Maschinenhauses auf dem Dach des Humboldt Forums ist das Bibelzitat, welches im Wortlaut von 1850 am Kuppeltambour des neuen Stadtschlosses wieder angebracht wurde. In meinem Entwurf GEGEBENES nehme ich Text, Form und Ursprung der Inschrift als Material und Ausgangspunkt, um deren Gehalt zu transformieren und zu öffnen. Anfang und Ende des Satzes bleiben unangetastet, nebst der sie oben und unten begleitenden Linien. Der mittlere Teil des Textes wird zum Magazin, aus dem ich einzelne Buchstaben und Worte berge um daraus anagrammartig zwei Satzteile zusammen zu fügen. Mit diesen Satzteilen wird der mittlere Teil des Ausgangs-Satzes aufgefüllt und ergänzt, wobei der Sinngehalt ein gänzlich anderer wird. Der Ursprungstext mit seinen „übrig gebliebenen“ und „entnommenen“ Buchstaben bleibt im Hintergrund lesbar, wobei die „übrigen“ Buchstaben durch Gold und Negativrelief, die fehlenden Buchstaben durch eine leichte Vertiefung der Lettern gekennzeichnet sind. Die Ergänzungen (ALS GEGEBENES UMZUSTELLEN) ist eine freie Formulierung meinerseits. Der Satzteil UND EIN JEDER SEHE NICHT (NUR) DAS SEINE, SONDERN AUCH WAS DEN ANDEREN DIENE ist eine minimal veränderte Stelle aus eben jenem Paulusbrief, den auch Friedrich Wilhelm IV zitierte. Hierfür wurde ein Buchstabe um 90 Grad gedreht und damit ein E in das hier benötigte, jedoch im Ausgangs-Material nicht vorhandene W verwandelt. Die handwerkliche Arbeit mit den Buchstaben als Material wird dadurch hervorgehoben und nachvollziehbar gemacht.

Spielen & Forschen

Eine mit Glaskugeln befüllte Schale und eine leere Schale zum Spielen. © Veronike Hinsberg

Zwei Edelstahlschalen, (Ø 90 cm und 60cm) in vorhandenen Sitzpodest eingelassen, 14.000 rote Glaskugeln, Ø30 mm. Glasmurmeln animieren zum Spielen, zum Sammeln und Sortieren. Die Parallelen von Spielen und Forschen sind vielfältig. Man setzt einen Rahmen. Man grenzt etwas auf einen bestimmten Bereich ein, auf einen Inhalt oder auf auf eine beschränkte Anzahl von Objekten. Man befragt die Dinge nach ihren Eigenschaften und Zusammenhängen. Man entwickelt Strategien, stellt Regeln auf und übt sich in Geschicklichkeit. Man probiert und verwirft, scheitert oder triumphiert. Im vorliegenden Entwurf Spielen und Forschen für den Innenhof des C_DAT der Ernst-Moritz-Arndt-Universität Greifswald steht das Spielen und das Teil-Sein an einem Prozess im Vordergrund. Ausgangssituation und Basis für diesen Prozess und die Anteilnahme daran ist das Sitz- Podest, das für die Gestaltung des Innenhofes vorgesehen ist. In die 250 x 250 cm große Holzfläche des Podestes werden zwei Metallschalen bündig eingelassen (Durchmesser 60cm/100 cm). In eine dieser Vertiefungen werden Glasmurmeln gefüllt. Bei Tagungen, Symposien oder im täglichen Lehrbetrieb sollen in der Schalen mal mehr, mal weniger der Kugeln vorhanden sein: in überbordender Fülle oder in überschaubarer Anzahl. Die leere Vertiefung ist zum Spielen da.

Graminae/Süßgräser

Gestaltetes Eingangstor für den Kindergarten Pappelallee/ Berlin Pankow Die Gestaltung einer neuen Toranlage für einen Kindergarten mit naturwissenschaftlichem Schwerpunkt basiert auf den vergrößerten Silhouetten von verschiedenen Süßgräsern. Die Idee war, den Blick mit wissenschaftlicher Genauigkeit auf das zu lenken was Kleinkindern zumeist das erste Naturelebnis bietet: die Wiese. Ebenso werden Assoziationen an Scherenschnitte in Märchenbüchern wachgerufen und dem Haus eine „Visitenkarte“ verliehen. Stahl, spritzverzinkt und pulverbeschichtet, Gesamtmaße: 360 cm x 280 cm

öffnen – bauschen – fließen – lüften – gleiten – schließen

1. Platz im Kunst am Bau Wettbewerb für die staatl. Ballettschule Berlin Für den Neubau der Staatl. Ballettschule Berlin ist eine rote lackierte Stahlskulptur entstanden, die Durchblicke auf das Gebäude und die Umgebung erlaubt. Durch die an einen Vorhang erinnernde Form wird auf die zeigende und verbergende Rolle des Vorhangs im Theater als auch im Alltag Bezug genommen. Der sich lüftende und schließende Vorhang strukturiert jedoch auch in zeitlicher Hinsicht indem er Anfangs- und Schlusspunkt einer Präsentation setzt. Neben dieser öffnenden und schließenden, zeigenden und verbergenden Rolle des Vorhangs schafft er selbst auch Raum. Durch sein vor- und zurückschwingen bildet er ein plastisches Volumen, ein Vorne und Hinten und zeigt in der Bewegung eine majestätische und selbstverständliche Eleganz und Mühelosigkeit. In vorliegendem Entwurf kehren sich die Verhältnisse jedoch um: die Bewegung besteht hier aus statischen Elementen, ist erstarrt, und löst sich erst durch den Blick des Passanten, durch wechselnde und gleitende Betrachterperspektiven in ein „Tanzstück“ auf. Dies scheint mir eine schöne und beziehungsreiche Metapher für eine Schule für Bühnentanz zu sein.

Leitung & Linie

1. Platz im Kunst am Bau Wettbewerb für die HTW Berlin (in Zusammenarbeit mit Olf Kreisel) Einer linearen Bewegung gleich, schwingt sich eine vierteilige Stahlplastik über den Campus Oberschöneweide der Hochschule für Technik und Wirtschaft. Vorgesehen ist ein leuchtend rotes Stahlrohr, das sich an den drei vorgesehenen Standorten innerhalb des Campus schlängelt und diese Orte miteinander verbindet. Der Entwurf bezieht sich einerseits auf die Funktion des um 1900 gebauten Gebäudeensembles als Kabelwerk, andererseits auf die Bedeutung, die der geschwungene Linie um diese Zeit in Kunst und Wissenschaft zukam. Die bewegte Linie gilt hier als Vermittlerin zwischen Natur, Kunst, Wissenschaft und aktueller industrieller Technik und als Vehikel interdisziplinären Forschens. Durch die wechselnden Sichten auf die komplexe Kurve ergeben sich immer neue Perspektiven. Scheinbar gerade Strecken zeigen sich von einem anderen Standpunkt aus als Kurven, Bögen überschneiden sich optisch und werden zu Schlaufen oder vice versa. Das Rot des Stahlrohrs hebt sich deutlich von den ockerfarbenen und den hellen Fassaden ab. Die bodennahen Windungen laden hier und dort zum Sitzen ein; ein Blick nach oben zeigt die großen Rohrbögen vor ziehenden Wolken und den wechselnden Farben des Himmels. Die schwungvolle Bewegung verbindet die Wilheminenhofstraße mit dem Spreeufer und vermittelt zwischen ober- und unterirdischen, sichtbaren und verborgenen Bereichen.

Vedute

Im Landschaftspark Schloss Kaarz, Juni 2017 © Veronike Hinsberg

Im Garten des Künstlerhauses Schloss Plüschow, Februar 2021 © Veronike Hinsberg

Begehbare Installation für den Park am Schloss Kaarz (MV), erstellt für die Ausstellung "Das grüne Zitat. In Farbe" und inzwischen dauerhaft aufgestellt im Garten des Künstlerhauses Schloss Plüschow/Mecklenburg Vorpommern.

rundwirken

Vorlage für die Stuckschablone war die Umrisslinie von Teigling und den Händen des Bäckermeisters. © Veronike Hinsberg

Beim Künstlerinnengespräch mit Dr. Hajo Eickhoff © Kati Gausmann

Ausgehend von der Umrisslinie der Teig knetenden Hände des Bäckers wurde eine Schablone erstellt. Mittels dieser Schablone wurde Stuck gezogen: gerade Stücke, Rotunden und Rotationskörper. Diese wurden vor Ort zu einer Wandarbeit zusammengesetzt. Stuckgips montiert, Gesamtmaße: 154 cm x 218 cm x 18 cm Im Rahmen des Ausstellungsprojektes einszueins, kuratiert von Kati Gausmann koenigliche Backstube Berlin, 2016

Eckdaten

www.veronike-hinsberg.de

Installation, Skulptur

Vita

1968 geboren in Karlsruhe
1993-2000 Studium der Freien Kunst an der Kunsthochschule Berlin
2003-04 Lehrauftrag für Freies Zeichnen an der KHB
2012/13 Gastprofessur am Lehrstuhl für künstl. Gestalten, BTU Cottbus
Mitbegründerin des Damensalons, www.damensalon.net

Stipendien und Förderungen
2023 Präsentationsförderung des Kunstfonds (für die Publikation "MATERial")
2022 Stipendium des Kunstfonds
2010 full fellowship award, Vermont Studio Center, USA
Katalogförderung des Kulturamts von Berlin Pankow
2003 NaFöG (Postgraduiertenstipendium)
2002 Stipendium zur Förderung der Chanchengleichheit in Forschung/Lehre.
2001 HAP-Grieshaberstipendium
2000 Meisterschülerstipendium der KHB

Kunst-am-Bau-Projekte
2025 "Konvektionsströmung durch verschlossene Türen" für den Digitalbau, TH Ingolstadt
2023/24 "Gerade & Kreuzung & Bogen. Verschlungene Wege"
Bodenarbeit im Innen- und Außenraum der Grundschule Schleizer Straße, Berlin Lichtenberg
2020 "GEGEBENES", 3. Platz im eingeladenen KaB-Wettbewerb für das Humboldt Forum/Dach
2017 "curtain, cortina, cohort", 3 gestaltete Toranlagen für die Europäische Schule München
2015 "Graminae/Süßgräser", gestaltetes Eingangstor für die Kita Pappelallee/Berlin
2014 "spielen & forschen", Installation für das neue Laborgebäude C_DAT an der Ernst-Moritz-Arndt-Universität in Greifswald
2012 "Leitung und Linie", Installation im Außenraumm für die HTW Berlin (mit Olf Kreisel)
2011 "öffnen - bauschen - fließen - lüften - gleiten - schließen" Plastik für den Außenraum an der staatl. Ballettschule Berlin
2006 3. Platz Kunst am Bau Wettbewerb für die dt. Botschaft in Warschau (mit Stefka Ammon)
1999 Realisierung einer permanenten Installation im Treppenhaus
des Verlags der Tagesspiegel, Berlin

Ausstellungen und Aktionen (Auswahl) (EA = Einzelausstellung, K = Katalog)
2025 Public Visions, BcmA Galerie Berlin (kuratiert von Jay Gard)
MATERial, Intallation für das Feinstoff Festival, Stuttgart
2022 Material und Modul, offene Systeme (zusammen mit I. Reinert), Pavillon am Milchhof, Berlin
2019 Urbane Kommentare, Brandenburgisches Landesmuseum
für Moderne Kunst, Frankfurt/Oder
2018 Loose, Pavillon am Milchhof, Berlin
2018 Structure, Pavillon am Milchhof, Berlin
2018 Das grüne Zitat, Schlosspark Kaarz/Mecklenburg Vorpommern
2015 Tu alles weg. 100 Jahre schwarzes Quadrat. Galerie weisser Elefant, Berlin
2014 ...eine Linie ist eine Linie ist eine Linie, Galerie Pankow, Berlin
2013 Lineare Resonanzen, Galerie weisser Elefant, Berlin
Nichts außer Zeichnung (vol. 5), Galerie Walden, Berlin
2012 Sterne, Galerie Walden, Berlin
posessed by the line, Galerie Kit Schulte, Berlin
2011 Olot, etHall, Barcelona/Spain (mit Anke Becker und Inken Reinert)
Farblos, Zeichnungen, Kunstverein Alte Schule, Baruth
„...und was heißt schon New York“, Galerie Parterre, Berlin
Magna Carta, Galerie Cain Schulte, Berlin
2010 x auf y abgerollt/ x in y eingewickelt, Galerie Parterre, Berlin
Magna Carta, Galerie Cain Schulte, San Francisco
Gefilde ebendort, Galerie Weisser Elefant, Berlin (EA)
Sichtverhältnisse, Galerie Stedefreund, Berlin
2009 Zeigen, eine Audiotour durch Berlin von Karin Sander, Temporäre Kunsthalle Berlin (K)